Black Mirror Staffel 7: Black Mirror Episodenbewertung

Black Mirror Es handelt sich um eine zutiefst verstörende und zugleich zum philosophischen Nachdenken anregende Serie. Die Anthologie-Serie, die 4 erstmals auf Channel 2011 ausgestrahlt wurde und ab der dritten Staffel zu Netflix wechselte, etablierte ihren Schöpfer Charlie Brooker als eine Art kreatives Genie. Es dauerte vier Jahre, bis die Fans eine sechste Staffel bekamen, und fast zwei weitere Jahre, bis die siebte Staffel nun endlich erschienen ist. Doch das Warten hat sich gelohnt, vor allem für Fans der spannenden Black Mirror-Folgen.

Insgesamt gibt es sechs Episoden, von denen viele an die Brillanz der Originalserie erinnern. Es war schon immer eine Serie Black Mirror Es geht um zu weit getriebene Technologie und die Folgen unvermeidlich katastrophaler Zukunftsszenarien. Während die Serie in späteren Staffeln vom Horror- und weniger vom Psychologie-Gedanken abwich, Staffel 7 ist mit voller Kraft zurück!. Die Episoden reichen von Cyberpunk über Psychothriller bis hin zu herzzerreißenden, emotionalen Geschichten. Die Besetzung ist eine Mischung aus Bekannten und Unbekannten. Darüber hinaus enthält diese Staffel die allererste Fortsetzungsfolge. Jede Episode ist kraftvoll, Black Mirror Vom Feinsten. Aber einige sind besonders fesselnd.

6. Spiel (Staffel 7, Folge 4)

Ein älterer Mann mit langen Haaren sitzt in einem Verhörraum in Black Mirror.

Will Poulters lang erwartete Rückkehr als Colin aus dem interaktiven Film Schwarzer Spiegel: BandersnatchEs war enttäuschend. Obwohl seine Figur in der Geschichte eine entscheidende Rolle spielt, ist er nur für wenige Minuten vor der Kamera zu sehen. Die Geschichte dreht sich um Peter Capaldi (in Rückblenden als Lewis Gribben) als Cameron, einen ehemaligen Videospieljournalisten, der Jahrzehnte später wegen Mordes an einem Mann verhaftet wird, der in einem ungelösten Fall noch immer nicht identifiziert wurde. Während seines Verhörs beschreibt Cameron seine wachsende Besessenheit von einem bahnbrechenden Programm, das von Colin entwickelt wurde. Es handelt sich dabei nicht um ein Spiel im herkömmlichen Sinn, sondern es handelt sich vielmehr um entzückende Tamagotchi-ähnliche digitale Kreaturen namens Thronglets, um die sich die „Spieler“ im Laufe der Zeit kümmern sollen. Thronglets arbeiten als Gruppe, vermehren sich und lehren uns langsam, wie wir bessere Menschen sein können. Als Cameron beginnt, diese Kreaturen zu beobachten und gleichzeitig häufige LSD-Trips macht, glaubt er, ihre vogelähnlichen Laute und ihre Mission, eine bessere Welt zu schaffen, verstehen zu können.

Angeblich geht es in der Cyberpunk-Handlung um das Thema Videospielsucht – „Thronglets“ ist eine Metapher für die In-App-Käufe, Mods und Quests, mit denen Videospielentwickler ihre Spieler unerbittlich füttern. Es geht vielmehr um unsere menschliche Fähigkeit zur Zusammenarbeit oder vielmehr um den Mangel daran. „Game“ ist ein subtiler Kommentar zur Abhängigkeit der Gesellschaft von Gewalt und Wut und unserem dringenden Bedürfnis nach einem Neustart. Die Folge ist die schwächste der Staffel und das Ende ist etwas überraschend. Aber Capaldi ist so fesselnd, dass Sie Ihre Augen nicht von ihm abwenden können.

5. USS Callister: Toward Infinity (Staffel 7, Folge 6)

Nanette in einer Uniform auf dem Raumschiff in der Episode „USS Callister: Into Infinity“ von Black Mirror

Die Rückkehr von Robert Daly (Jesse Plemons) war in der ersten Folge der Fortsetzungsserie ein gut gehütetes Geheimnis. Ursprünglich einer von Beste Folgen Black MirrorDali ist ein brillanter Programmierer, der von seinem Finanzpartner James Walton (Jimmi Simpson) ausgenutzt wird. Walton heimst die Lorbeeren für das immersive Videospiel ein, das Dali entwickelt hat, und setzt Dali unter Druck, Tag und Nacht zu programmieren, um virtuelle Plus- und Plus-Universen zu erschaffen, mit denen das Unternehmen Geld verdienen kann (was teilweise erklärt, wie seine Figur ein Comeback feiern konnte). Insgeheim kocht Dali vor Wut, kann sich aber nicht wehren und findet ein ungesundes Ventil: Er verwendet ein verbotenes DNA-Klongerät, um empfindungsfähige Klone einiger Firmenangestellter, darunter auch Walton, zu erschaffen. In dieser modifizierten Version seines Spiels zwingt Dali sie, sich seinen Befehlen zu beugen, hält sie gefangen und foltert sie fortwährend. Doch eine clevere neue Mitarbeiterin, Nanette (Cristin Milioti), inszeniert eine Meuterei, damit das Schiff seinem Zugriff entkommt, und tötet dabei den echten Dali.

Im zweiten Teil bekämpfen Nanette und das Team nun Millionen von Feinden unter den zufällig ausgewählten Spielern und machen es sich zur Aufgabe, Credits zu stehlen, damit sie weiter existieren können. Als zahlende Abonnenten beginnen, diese illegalen, markenlosen Player wegen ihres unberechtigten Diebstahls und ihrer fehlenden Rückverfolgbarkeit anzuprangern, muss Walton versuchen, sie zu identifizieren und auszuschalten, bevor alles, wofür er gearbeitet hat, zusammenbricht. Insgesamt ist die Folge eine unterhaltsame Rückkehr zu einer Emmy-prämierten Folge. Der Film hat die Länge eines Kinofilms, legt mehr Wert auf Fanservice als auf alles andere und schlängelt sich durch eine Geschichte, die fast bereit für einen dritten Teil zu sein scheint. Aus der Sicht eines Kommentators Black MirrorEs dreht sich alles um die Macht und Besessenheit wütender Tastaturkrieger.

4. Arch Enemy (Staffel 7, Folge 2)

Verity sitzt im Büro und sieht selbstgefällig in der Black Mirror-Folge „Bete Noire“ zu.

Es war nur eine Frage der Zeit, bis er eine Serie präsentierte. Black Mirror Folge über die langfristigen Auswirkungen von Mobbing. Im Geiste der Serie und der Psychothriller-Themen, die im Mittelpunkt der ersten Episoden standen, führt diese Episode den Highschool-Computerfreak zu neuen Höhen. Verity (Rosie McQueen), eine tollpatschige, ehemals gemobbte Highschool-Schülerin, ist heute eine bescheidene Erwachsene mit der Fähigkeit, die Realität zu verändern und ihre ehemaligen Peiniger, wie Maria (Sienna Kelly), in den Wahnsinn zu treiben. Es handelt sich um einen sozialen Kommentar zur psychologischen Manipulation „Gaslighting“, der mit kleinen Momenten beginnt, in denen Maria gezwungen ist, ihre eigene Realität in Frage zu stellen, und sich durch die gesamte Geschichte zieht, bis sie einen explosiven Höhepunkt erreicht. Diese Episode ist ein eindrucksvolles Beispiel für die Auswirkungen von Cybermobbing und dafür, wie wichtig es ist, sich mit psychischen Problemen auseinanderzusetzen.

Die Folge ist unglaublich gut gespielt von Kelly und McQueen, zwei relativ unbekannten Gesichtern, die sich gegenseitig großartige Leistungen liefern. Sie erinnern dich daran, dass Black Mirror Früher trat dort eine talentierte Gruppe aufstrebender britischer Schauspieler auf, die dem amerikanischen Publikum relativ unbekannt waren. Auch wenn das Ende der Folge etwas zu wünschen übrig lässt, ist die Botschaft klar: Seien Sie vorsichtig im Umgang mit Menschen, insbesondere mit klugen, schüchternen Menschen. Eines Tages könnten sie die Welt beherrschen.

3. Eine ganz normale Familie (Staffel 7, Folge 1)

In der Common People-Folge von Black Mirror hält ein Mann die Hand einer Frau, während sie mit jemandem am anderen Tisch sprechen.

Der Saisonauftakt kehrt zum zentralen Thema der Technologie zurück, die ihre Grenzen überschreitet, ein vernichtender Kommentar zur Unternehmensgier und Abonnementkultur. Tracee Ellis Ross ist eine Vertriebsmitarbeiterin des Biotechnologieunternehmens Rivermind und verspricht ihrem trauernden Ehemann Mike (Chris O'Dowd), dass sie seine im Koma liegende Frau Amanda (Rashida Jones) retten kann. Dazu ist eine experimentelle Operation erforderlich, bei der der beschädigte Teil ihres Gehirns durch ein künstliches Implantat ersetzt wird und sie aus der Cloud operieren kann. Die Operation ist kostenlos, es fällt jedoch ein monatliches Abonnement an. Es scheint ganz einfach zu sein, und schließlich ist das Leben eines geliebten Menschen unbezahlbar. Mike und Amanda stellten jedoch bald fest, dass Amanda aufgrund des Basisabonnements zufällige, zielgerichtete Anzeigen ausspuckte. Es begrenzt auch die Entfernung, die es innerhalb des „Abdeckungsbereichs“ zurücklegen kann. Mit steigender Abonnementszahl geraten Mike und Amanda in eine immer schlimmere Lage. Es dauert nicht lange, bis Mike zu verzweifelten Mitteln greift, um das Geld zu verdienen, das er braucht, um seine Frau buchstäblich am Leben zu erhalten. Dazu gehört auch die Teilnahme an der kranken und verdrehten Internetkultur.

Es ist ein mutiger Vorfall, eine versteckte Warnung an Marken und insbesondere an das Gesundheitssystem, und er zeigt, wie falsch es ist, Menschen schamlos auszubeuten. Es ist für Verbraucher auch eine Warnung, wie leicht sie von Unternehmen betrogen werden können, die ihnen auch den letzten Cent aus der Tasche ziehen wollen. Am Ende werden Sie vor Entsetzen den Mund zuhalten. Es ist kein Zufall, dass die Episode nach einem Song der britischen Alternative-Rock-Band benannt ist Fruchtfleisch, was zufällig ein beißender Kommentar zur Klassentrennung ist.

2. Reverie Hotel (Staffel 7, Folge 3)

Ein Schwarzweißbild einer Frau in einem Kostüm, die in der Reverie-Folge von Black Mirror spazieren geht.

Es ist eher eine Hommage an die Episode. San Junipero Ab der dritten Staffel ist es einer der Beste Folgen Black MirrorDie Folge beschäftigt sich mit Hotel Reverie Heißes Thema heute – der Einsatz künstlicher Intelligenz in der Filmproduktion. Kimmy (Awkwafina), eine Vertreterin des Hightech-KI-Tools ReDream, bietet Judith (Harriet Walter), der Besitzerin des angeschlagenen Filmstudios Keyworth Studios, einen Rettungsanker: Sie können mithilfe neuer Technologien einen ihrer Filmklassiker mit einem neuen Star-Schauspieler neu verfilmen und ihn kostengünstig produzieren. Während einige große Männer (vor allem der große Ryan) vor der Idee zurückschrecken, will Brandi Friday (Issa Rae) es tun. Aber nur, wenn sie eine Rolle gegenüber der männlichen Hauptrolle spielen kann. Kein Problem! Doch als Brandy ankommt, wird ihr klar, dass die Rolle unkonventionelles Schauspiel erfordert. Sie muss eine digitale Welt betreten, die von KI-Versionen der Originalcharaktere bevölkert ist, und in KI-Form wichtige Szenen neu drehen.

Die Episode hat ein ähnliches Gefühl wie Westworld Einmal wird eine KI-Version der längst verstorbenen Schauspielerin Dorothy (Emma Corrin) durch Momente außerhalb des Drehbuchs ausgelöst. Es greift die wahren Emotionen auf, die sie beim ursprünglichen Dreh des Filmklassikers empfand. Da sie bei der Darstellung der Rolle vor vielen Jahrzehnten stark auf ihre eigenen Lebenserfahrungen zurückgriff, beginnt sie, sich an Dinge zu erinnern. Die Grenze zwischen Realität und Fantasie beginnt zu verschwimmen, und als eine Reihe von Vorfällen dazu führt, dass die Geschichte völlig vom Drehbuch abweicht, ist Brandy in der Matrix gefangen. Es sei denn, Sie können die Erzählung auf den gewünschten Abspann ausrichten. Im Laufe des Prozesses entwickelt Brandy jedoch echte Gefühle und Emotionen gegenüber dieser unwirklichen „Person“. Es werden Fragen zur persönlichen Identität und dazu aufgeworfen, was es wirklich bedeutet zu existieren. Auf einer oberflächlichen Ebene untersucht die Episode das Einfließen virtueller Welten in reale Welten und die Gefahren, die entstehen, wenn man Maschinen die kreative Kontrolle überlässt. Sowohl Rae als auch Corrin liefern fesselnde, preiswürdige Leistungen.

1. Klage (Staffel 7, Folge 5)

In einer Szene aus der Black Mirror-Folge „Eulogy“ steht ein Mann inmitten eines alten Fotos.

Man könnte sagen: Ihre Realität ist Ihre Wahrnehmung, oder so lautet zumindest das Motto dieser zutiefst emotionalen und wohl am schönsten gefilmten Episode der gesamten Staffel. Als Phillip (Paul Giamatti) einen Anruf über den Tod seiner Ex-Freundin erhält, wird er ermutigt, mithilfe einer Reihe alter Fotos seine Erinnerungen an sie heraufzubeschwören und so bei einer umfassenden, hochtechnologischen Trauerfeier mitzuhelfen. Machen Sie sich keine Sorgen, wenn er sich nicht erinnern kann: Der Guide (Patsy Ferran) kann ihm dabei helfen, Hinweise und Auslöser zu verwenden, von Fotos (auf denen er sein Gesicht zerkratzt oder zerrissen hat) bis hin zu Musik, um diese Erinnerungen zu wecken. Als er jedoch in die Vergangenheit reist, erkennt Phillip, dass er sich nur an die Dinge aus seiner Perspektive erinnerte und seine eigenen Unzulänglichkeiten und die Rolle, die er beim Scheitern seiner Beziehung spielte, nicht erkannte.

Die Folge untersucht, wie Menschen dazu neigen, ihre eigenen, selbsterfüllenden, übertriebenen Erzählungen zu konstruieren, und untersucht den tiefen Schmerz der Reue. Während der Ring Laudatio Es dreht sich um den Tod einer Frau, und Phillip trauert und bedauert viel mehr. Die Episode berührt zutiefst. Es ist die gedämpfteste Folge der Staffel, aber es überrascht nicht, dass Giamatti Sie in seinen Bann zieht, wenn er und der Reiseführer Erinnerungen wieder aufleben lassen – manche verblasst, andere lebhaft – und ihnen nun ein wahres Verständnis einer Situation aus einer Perspektive jenseits seiner verzerrten Erinnerungen an die Realität vermitteln.

شاهد Black Mirror auf Netflix.

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