Gängige Kameraeinstellungen für Fotografie-Anfänger: Ein Leitfaden für professionelle Fotos

Viele Anfänger in der Fotografie fragen sich oft, welche Kameraeinstellungen sie verwenden sollten, um mit ihrer aktuellen Kameraausrüstung die bestmöglichen Ergebnisse zu erzielen. Obwohl es keine feste Regel für Kameraeinstellungen gibt, die in jeder Aufnahmeumgebung gut funktionieren, ist mir aufgefallen, dass es einige Einstellungen gibt, die ich persönlich bei jeder von mir verwendeten Kamera vornehme und die für alle Kameramarken auf dem Markt universell sind. Dies sind die „grundlegenden“ Einstellungen, die ich zunächst vornehme. Wenn ich damit fertig bin, kehre ich selten zu ihnen zurück. Darüber hinaus gibt es bestimmte Kameramodi, die das Aufnehmen von Fotos einfacher oder schneller machen, insbesondere für Anfänger. Lassen Sie uns diese allgemeinen Kameraeinstellungen genauer durchgehen!

 

Kameraeinstellungen

Lassen Sie uns zunächst einige Kameraeinstellungen durchgehen, die auf jede moderne Digitalkamera angewendet werden sollten. Nachfolgend sollten Sie alle spezifischen Einstellungen finden, da sie für verschiedene Marken und Modelle relativ universell sind:

• Bildqualität: RAW
• RAW-Aufzeichnung: Verlustfrei komprimiert (falls verfügbar)
• Weißabgleich: Auto
• Bildsteuerung / Bildstil / Kreativstil / Filmsimulation: Standard
• Farbraum: sRGB
• Rauschunterdrückung bei Langzeitbelichtung: Ein
• Rauschunterdrückung bei hoher ISO-Empfindlichkeit: Aus
• Active D-Lighting/DRO, HDR, Objektivkorrekturen (Kontrolle chromatischer Aberration, Verzerrungskorrektur usw.): Aus

Bei den oben genannten Einstellungen handelt es sich um die wichtigsten Kameraeinstellungen. Zunächst sollten Sie immer mit der Auswahl des geeigneten Dateiformats beginnen, nämlich RAW. Wenn eine Einstellung zur Angabe der RAW-Komprimierung vorhanden ist, wählen Sie immer „Verlustfrei komprimiert“ aus, wie gezeigt. hier, da dadurch der Speicherplatzbedarf Ihrer RAW-Dateien reduziert wird. Während Dinge wie „Bildsteuerung“ für RAW-Bilder keine Rolle spielen (sie wirken sich nur auf die Darstellung des Bildes auf dem LCD der Kamera aus), ist es am besten, bei einem Standardprofil zu bleiben, ohne andere Einstellungen wie Schärfe, Kontrast, Sättigung usw. anzupassen, da diese Einstellungen nur dann von Bedeutung sind, wenn Sie im JPEG-Format aufnehmen.

Dasselbe gilt für Farbraum und Weißabgleich – darüber müssen Sie sich bei Aufnahmen im RAW-Format keine Gedanken machen, da Sie diese später ändern können. Sofern Sie nicht wissen, was Sie tun, empfehle ich, „Rauschunterdrückung bei LangzeitbelichtungEs ist aktiviert, weil es Ihre RAW-Bilder bei Langzeitbelichtungen beeinflusst. Es reduziert das Bildrauschen (verdoppelt aber auch die Aufnahmezeit). Alle kamerainternen Objektivkorrekturen, Dynamikbereichsverbesserungen und andere Rauschunterdrückungsoptionen sollten ebenfalls deaktiviert werden, da sie Ihre RAW-Bilder nicht verbessern. *Hinweis: Durch Deaktivieren dieser Optionen haben Sie die volle Kontrolle über die Nachbearbeitung.*

Nachdem Sie die oben genannten Einstellungen in Ihrer Kamera vorgenommen haben, können Sie mit den wichtigen Dingen beim Fotografieren fortfahren.

 

Bester Kamera-Aufnahmemodus: Ein Expertenratgeber

Während einige Fotografen argumentieren, dass es immer besser ist, in Manueller Modus Damit, die vollständige Kontrolle über die Kamera zu haben, bin ich absolut nicht einverstanden. Wenn man bedenkt, wie unglaublich fortschrittlich moderne Kameras geworden sind, wenn es darum geht, die Szene zu messen und das Motiv richtig zu belichten, gibt es einen sehr guten Grund, im manuellen Modus zu fotografieren. Warum also nicht einen solchen Modus verwenden? Halbautomatische Kameramodi stattdessen?

Ich persönlich vertraue zum Beispiel auf den Modus Blendenpriorität 90 % der Zeit in der Kamera, weil sie hervorragende Arbeit leistet und ich nicht nur die volle Kontrolle über die Blende der Kamera habe, sondern auch darüber, wie hell oder dunkel das Bild sein soll. Wenn die Kamera ein helleres Bild macht, als ich möchte, benutze ich einfach die Taste. Belichtungskorrektur So passen Sie die Belichtung an und schon kann es losgehen:

Wenn Sie sich fragen, ob es eine gute Idee ist, in einem der Szenenmodi Ihrer Kamera (wie etwa Makro, Sport, Feuerwerk usw.) zu fotografieren, rate ich aus mehreren Gründen von der Verwendung dieser Modi ab. Der Hauptgrund dafür ist, dass diese Modi nicht nur zwischen verschiedenen Kameraherstellern, sondern auch zwischen verschiedenen Modellen stark variieren. Wenn Sie also gelernt haben, sich bei einer Kamera immer auf einen bestimmten Szenenmodus zu verlassen und sich in Zukunft für ein Upgrade auf eine neue Kamera entscheiden, kann es sein, dass Sie denselben Szenenmodus bei einem anderen Kameramodell nicht finden können. Es ist auch wichtig hervorzuheben, dass die meisten High-End-Profikameramodelle überhaupt nicht über Szenenmodi verfügen.

 

Bester Autofokus-Modus

Sie sollten immer sicherstellen, dass Sie mit den besten Autofokus-Modus Je nachdem, was Sie aufnehmen. Wenn Sie beispielsweise ein stationäres Motiv aufnehmen, möchten Sie möglicherweise den Einzelbereichsfokusmodus (auch als Einzelbereichs-AF, One Shot AF oder einfach AF-S bezeichnet) verwenden. Wenn sich Ihr Motiv jedoch ständig bewegt, möchten Sie in den kontinuierlichen Fokusmodus/AI-Servofokusmodus wechseln, da Sie wahrscheinlich möchten, dass die Kamera Ihr Motiv aktiv verfolgt. *Die Wahl des richtigen Autofokusmodus ist entscheidend für klare, präzise Bilder.*

Um es Anfängern einfacher zu machen, integrieren Kamerahersteller manchmal einen Hybridmodus, der automatisch zwischen dem Einzelbereichsfokusmodus und dem kontinuierlichen Fokusmodus/AI-Servofokusmodus wechselt, je nachdem, ob Ihr Motiv stillsteht oder sich bewegt. Dieser Hybridmodus, der bei Nikon-Kameras als „AF-A“ und bei Canon-Kameras als „AI Focus AF“ bezeichnet wird, kann ein großartiger Standard-Autofokusmodus sein, wenn Sie Schwierigkeiten haben, ständig zwischen den Kameramodi AF-S und AF-C zu wechseln. *Der AF-A-Modus ist eine gute Wahl für Fotografen, die einen Kompromiss zwischen Präzision und Komfort suchen.*

Einige Kameras verfügen außerdem über einen „Auto-AF“-Modus, der die gesamte Szene betrachtet und versucht, entweder auf das nächstgelegene Motiv oder auf ein Motiv zu fokussieren, das die Kamera für wichtig hält. Ich empfehle den meisten Anfängern, diese Modi zu vermeiden, da es besser ist, genau zu steuern, worauf die Kamera fokussiert, indem man den Fokuspunkt dorthin verschiebt, wo die Kamera fokussieren soll. Dies erreichen Sie, indem Sie in den Einzelpunkt-AF-Bereichsmodus wechseln, wie im Artikel beschrieben Autofokus-Modi erklärt. Sobald Sie einen Punkt in Ihrem Sucher zum Verschieben haben, können Sie diesen Fokuspunkt entweder innerhalb des Rahmens auf Ihr Motiv/Ihren Interessenbereich verschieben oder Ihr Motiv in den Fokuspunkt verschieben:

Bester Messmodus

Obwohl Ihre Kamera über mehrere verschiedene Messmodi wie Spotmessung, mittenbetonte Messung und Matrix-/Mehrfeldmessung verfügen kann, ist es in den meisten Fällen besser, den standardmäßigen Matrix-/Mehrfeldmessmodus zu verwenden, da dieser die gesamte Szene berücksichtigt und die Motive in der Regel besser belichtet. *Die Matrix-/Mehrfeldmessung ist für die meisten Aufnahmeszenarien optimal, da sie die gesamte Szene analysiert.*

Beste Blende für professionelle Fotos

Die Blende eines Objektivs hat großen Einfluss auf die Isolierung des fotografierten Motivs von den Elementen im Vordergrund und im Hintergrund und bestimmt auch die Lichtmenge, die durch das Objektiv fällt. Daher muss für jede Aufnahmesituation die passende Blende sorgfältig gewählt werden. Darüber hinaus beeinflusst die Blende die Bildschärfe undSchärfentiefe. Die Wahl der besten Blende hängt also vom Motiv ab, das Sie fotografieren möchten, und von der Umgebung. Um bei Aufnahmen aus der Hand bei schlechten Lichtverhältnissen ein Verwackeln der Kamera zu vermeiden, verwenden Sie am besten die größtmögliche Blendenöffnung Ihres Objektivs, um möglichst viel Licht hereinzulassen. Wenn Sie beispielsweise ein 35-mm-Objektiv mit f/1.8 verwenden, sollten Sie unter solchen Bedingungen die Blende bei f/1.8 belassen. Wenn Sie jedoch vor einer atemberaubenden Landschaft stehen und ein scharfes Bild der gesamten Szene aufnehmen möchten, ist eine Verengung der Blende auf einen Wert wie f/5.6 optimal.

Die Blende wird oft damit in Verbindung gebracht, wie gut das Motiv vom Hintergrund abgegrenzt ist, aber dies ist nur eine ihrer vielen Funktionen. Im obigen Beispiel können Sie sehen, wie sich das Bild erheblich unterscheiden kann, wenn es mit einer großen Blende wie f/2.8 oder einer kleinen Blende wie f/8.0 aufgenommen wird.

Es ist wichtig, die Wirkung der Blende und ihre Auswirkungen auf Ihre Fotos zu verstehen. Ich empfehle Ihnen daher dringend, die oben verlinkten Artikel zu lesen.

 

Beste Verschlusszeit für professionelle Fotos

Genau wie bei der Blendenöffnung hängt die Wahl der besten Blende von Ihrem Verschlusszeit hängt stark vom Zweck des Bildes ab, das Sie aufnehmen möchten. Wenn Ihr Ziel beispielsweise darin besteht, ein verträumtes Foto eines Wasserfalls aufzunehmen, müssen Sie eine lange Verschlusszeit verwenden, die mehrere Sekunden dauern kann, bis das fließende Wasser unscharf erscheint:

Wenn Sie hingegen ein sich bewegendes Motiv in der Szene einfrieren möchten, müssen Sie sehr kurze Verschlusszeiten verwenden, die nur einen Bruchteil einer Sekunde betragen:

In den meisten Fällen empfiehlt es sich jedoch, eine ausreichend kurze Verschlusszeit zu wählen, um Bilder ohne Verwacklungen aufzunehmen. Aus diesem Grund empfehle ich, unseren Artikel zur Reziprozitätsregel zu lesen und Auto-ISO zu aktivieren (mehr zu ISO und Auto-ISO weiter unten).

 

Beste ISO-Einstellung: Ein Expertenratgeber

In der Welt der Fotografie gilt es als ISO Eine der wichtigsten Einstellungen ist die Kamera. Die besten Ergebnisse erzielen Sie, wenn Sie immer mit dem niedrigstmöglichen ISO-Wert fotografieren, da dadurch das Auftreten von Rauschen oder Körnigkeit in Bildern reduziert wird. Das Letzte, was ein professioneller Fotograf möchte, sind verschwommene Bilder aufgrund einer zu hohen ISO-Einstellung. Obwohl Techniken zur Lärmreduzierung hilfreich sein können, ist Vorbeugen besser als Heilen. Die beste Lösung besteht darin, Lärm von vornherein zu vermeiden.

Allerdings ist das Aufnehmen mit einem niedrigeren ISO-Wert nicht immer praktikabel, insbesondere bei Aufnahmen in Umgebungen mit wenig Licht. In diesen Fällen müssen Sie den ISO-Wert Ihrer Kamera erhöhen, um die Verschlusszeit kurz genug zu halten und so Unschärfen durch unbeabsichtigtes Verwackeln der Kamera zu vermeiden. *Hinweis: Durch Erhöhen des ISO-Werts erhöht sich die Lichtempfindlichkeit des Sensors, sodass bei schlechten Lichtverhältnissen kürzere Verschlusszeiten möglich sind.*

Denken Sie daran, dass es bei der Fotografie immer um ein empfindliches Gleichgewicht zwischen Blende, Verschlusszeit und ISO geht, auch bekannt als Belichtungsdreieck. Ich empfehle dringend, sich etwas Zeit zu nehmen, um zu verstehen, wie diese drei Elemente funktionieren und wie sie zueinander in Beziehung stehen, um die perfekte Belichtung zu erzielen.

 

Auto-ISO

Wenn Sie eine moderne Digitalkamera besitzen, verfügt diese wahrscheinlich über Auto-ISO, was für Fotografie-Anfänger ein sehr nützliches Werkzeug sein kann. Wenn Auto-ISO aktiviert ist, passt die Kamera die ISO-Empfindlichkeit automatisch an die Helligkeit des Motivs und der Umgebung an und versucht, die Verschlusszeit auf dem gleichen Niveau oder höher als die minimale Verschlusszeit zu halten, die Sie im Auto-ISO-Menü eingestellt haben. Schauen Sie sich Beispiele für Auto-ISO-Menüs verschiedener Kameras an, die Elizabeth Gray in ihrem hervorragenden Artikel „Auto-ISO für Anfänger verstehen“ für unsere Leser zusammengestellt hat:

Einige Kameras von Nikon, Canon und anderen Herstellern verfügen über erweiterte Auto-ISO-Menüs, die die Kehrwertregel berücksichtigen und eine „automatische“ Einstellung der minimalen Verschlusszeit ermöglichen, bei der die Brennweite des verwendeten Objektivs berücksichtigt wird. Diese Optionen können für Anfänger sehr nützlich sein, da sie die Mühe beseitigen, die Kameraeinstellungen ständig anpassen zu müssen. *Die Faustregel ist wichtig, um Verwacklungen bei Aufnahmen aus der Hand zu vermeiden.*

 

Bildstabilisierung: Fortgeschrittene Techniken

Vergessen Sie nicht, die Bildstabilisierungstechnologie (Image Stabilization), auch bekannt als SteadyShot, Vibration Reduction oder Vibration Compensation, zu nutzen, die von der Kamera (integrierte Bildstabilisierung) oder dem Objektiv bereitgestellt wird. Denken Sie daran, diese Funktion bei Aufnahmen aus der Hand einzuschalten und bei Aufnahmen mit einem stabilen Stativ auszuschalten. Darüber hinaus empfiehlt es sich immer, den Auslöser einige Sekunden lang halb durchzudrücken und der Kamera bzw. dem Objektiv Zeit zu geben, sich zu stabilisieren, bevor Sie das Foto aufnehmen. Dadurch wird die Wahrscheinlichkeit unscharfer Fotos verringert. *Hinweis: Einige moderne Objektive und Kameras erkennen automatisch, ob sie auf einem Stativ montiert sind und passen das Stabilisierungsverhalten entsprechend an.*